Puisi, Muzik & Jiwa: Menelusuri Puitika Pujangga Madani

FOTO: (Instagram Meja Poedtika - kreatif_by_kamarultalha & 7Klik)
PUISI bukan sekadar susunan kata yang indah. Di tangan penyair, pelakon dan penggiat seni, bait-bait yang dibaca mampu berubah menjadi suara, gerak, emosi malah sebuah pengalaman yang menghidupkan imaginasi penonton.

Gagasan itulah yang diterjemahkan menerusi Muzikalisasi Puisi ‘Puitika Pujangga Madani’, sebuah persembahan yang mempertemukan pelbagai cabang seni berbahasa dalam satu pentas.

Deklamasi puisi, monolog, syair, gurindam, sajak, lagu puisi dan elemen teaterikal disatukan bagi memberikan wajah berbeza kepada karya-karya kesusasteraan Melayu.

Berlangsung pada 23 Ogos lalu di Auditorium Muzium Kesenian Islam Malaysia, Kuala Lumpur, acara ini dianjurkan oleh Meja Poedjangga Malaysia dengan kerjasama Persatuan Alumni Yayasan Anda Akademik Malaysia serta sokongan Kementerian Pelancongan, Seni dan Budaya.

Penganjuran kali ini turut menjadi cukup bermakna apabila meraikan ulang tahun ke-10 Puitika Pujangga Madani, selain menjadi antara pengisian sempena Tahun Melawat Malaysia 2026.

Lebih daripada sekadar sebuah persembahan, ia membawa penonton menyusuri kepelbagaian cara puisi dapat disampaikan, apabila kata-kata diterjemahkan melalui tubuh, muzik, lakonan dan perasaan.

Pentas dibuka dengan penampilan Shirley Idris, antara pelopor awal konsep puisitari di negara ini yang menggabungkan tarian dalam pembacaan puisi. Menerusi Genta Dari Cakerawala, gerak tari yang dipersembahkan bukan sekadar menjadi pelengkap kepada puisi, sebaliknya memberikan dimensi visual yang menghidupkan makna di sebalik setiap bait.

Suasana kemudiannya berubah apabila Lin Haslinaz membawa penonton menyelami monolog Dua Kali Aku Kehilangan Rumah. Persembahan yang sarat emosi itu menyentuh sisi kemanusiaan yang dekat dengan perasaan, sehingga meninggalkan kesan mendalam kepada penonton dan mengundang sebahagian daripada mereka menitiskan air mata.

Daripada monolog, pentas beralih kepada lagu puisi menerusi penampilan Umar Uzair yang mendendangkan Cenderawasih, antara karya popularnya. Persembahan itu memberikan warna muzik kepada perjalanan puisi yang sejak awal dipersembahkan dalam pelbagai bentuk.

Apabila Puisi Menjadi Sebuah Persembahan

Elemen lakonan kembali menguasai pentas menerusi Arja Lee, yang tampil dengan monolog berdasarkan petikan novel Tenggelamnya Kapal Van Der Wijk, karya agung Buya Hamka. Penghayatan emosi yang dibawa aktor itu menjadikan karya sastera tersebut terasa lebih dekat, seolah-olah kisah yang selama ini berada di halaman buku diberikan ruang untuk bernafas di atas pentas.

Kelainan kemudian hadir menerusi tokoh penyair prolifik AGI, atau nama sebenarnya Abdul Ghafar Ibrahim. Penampilannya membawa penonton memahami sisi pemikiran seorang penyair melalui teks-teks puisinya.

Dalam suasana yang lebih tenang, Sasterawan Negara Datuk Dr. Zurinah Hassan pula menyampaikan sajak dan gurindam berjudul Makna Tanah Air dengan gaya bersahaja tetapi penuh wibawa. Tanpa memerlukan gerak yang berlebihan, penyampaiannya membuktikan kekuatan puisi kadangkala terletak pada ketepatan kata, suara dan penghayatan.

Acara semakin meriah apabila legenda muzik Datuk Francissca Peter tampil berduet bersama Umar Uzair menerusi Kehebatan Cinta, sebelum meneruskan persembahan solo dengan Kau Lilin Cintaku dan Oh La La Tropika.

Antara momen paling istimewa hadir secara spontan apabila Francissca mengajak Dr. Zurinah Hassan bersama-sama mengiringi persembahan Oh La La Tropika. Pertemuan dua tokoh daripada latar seni yang berbeza itu mencetuskan satu detik istimewa yang jarang dapat disaksikan di atas pentas.

Panggung akhirnya ditutup dengan persembahan Datuk Dr. Lim Swee Tin menerusi Menorah, sebuah karya yang mengetengahkan seni tarian Kelantan berjudul Potret Kecil Puteri Saadong.

Penampilan tersebut melengkapkan perjalanan persembahan yang sejak awal menggabungkan kata, muzik, lakonan dan gerak tari dalam satu pengalaman seni yang pelbagai.

Puitika Pujangga Madani akhirnya meninggalkan satu gambaran jelas bahawa puisi tidak semestinya terkurung di halaman buku atau disampaikan melalui deklamasi semata-mata. Apabila bertemu dengan muzik, lakonan dan gerak tubuh, bahasa mampu menemukan bentuk baharu untuk dirasai dan difahami.

Di situlah letaknya kekuatan sebuah persembahan yang bukan sekadar menghidupkan karya kesusasteraan, tetapi membuka ruang untuk penonton melihat bahawa keindahan bahasa sentiasa mempunyai cara tersendiri untuk terus hidup mengikut zaman. - 7KLIK


ARTIKEL LAIN:

• Forestborn: Calvin Chua Singkap Kisah Manusia Di Sebalik Hutan Borneo
• ART KL Temukan Wajah Baharu Seni Kontemporari Di Kuala Lumpur
• Panggung Sari Kembali Dibuka, Rangkaian Program Menarik Meriahkan Istana Budaya