[REVIEW] Sensualiti dan Intensiti: 'Wuthering Heights' Dalam Lensa Emerald Fennell

WUTHERING Heights arahan Emerald Fennell muncul sebagai sebuah karya sinematik yang berani dan penuh gaya, menawarkan pengalaman yang jauh berbeza daripada ekspektasi drama romantik tradisional.

Filem ini bukan adaptasi literal daripada novel klasik Wuthering Heights karya Emily Brontë sebaliknya interpretasi pengarah yang menekankan visual dan sensualiti, sekali gus mencetuskan reaksi bercampur dalam kalangan penonton.

Setiap elemen daripada kostum dan reka bentuk set dramatik, hinggalah penggunaan muzik moden, dihasilkan untuk membangkitkan suasana intens dan emosi mendalam, walaupun tidak melalui naratif konvensional.

Wuthering Heights bermula dengan kehidupan Cathy dan Heathcliff semasa kecil, membentuk ikatan rumit yang berkembang menjadi obsesi destruktif.

Heathcliff, seorang anak yatim yang dibawa masuk ke dalam keluarga Earnshaw dan dibesarkan bersama Cathy. Mereka membesar bersama dan berkongsi kebahagiaan zaman kanak-kanak.

Namun, perbezaan darjat dan status sosial perlahan-lahan mencipta jurang di antara mereka apabila dewasa. Cathy memilih berkahwin dengan seorang lelaki kaya, Edgar Linton, yang akhirnya membawa kepada konflik besar dalam hubungannya dengan Heathcliff.

Versi Fennell membuat beberapa keputusan naratif yang menyimpang daripada harapan penonton, termasuk mempercepat perkembangan watak utama dan mengurangkan subplot tertentu demi menekankan hubungan intens mereka.

Sesetengah penonton melihat filem ini lebih menonjolkan spektakel visual dan sensasi fizikal berbanding kedalaman emosi kisah cinta tragis itu.

Malah beberapa elemen penting daripada novel asal seperti ketegangan kelas, kerumitan watak Hindley Earnshaw, serta implikasi sosial terhadap Heathcliff kurang terserlah kerana ia lebih memberi fokus kepada estetika sensual dan visual flamboyant.

Interpretasi Emosi dan Gaya

Secara visual, filem ini memang memukau. Set dramatik, kostum bergaya, dan sinematografi indah menjadikan pengalaman menonton di layar besar lebih eksklusif.

Setiap adegan dibaluti estetika penuh warna, lampu dan bayangan yang sengaja menekankan mood gothic dan sensual, menghasilkan pengalaman sinematik yang segar dan berbeza.

Persembahan Owen Cooper sebagai Heathcliff kanak-kanak juga menarik perhatian dan memberikan impak yang sangat kuat pada tontonan.

Biarpun hanya muncul sebentar di skrin, Owen berjaya memancarkan rasa kesepian, kemarahan dan obsesi yang terpendam di mana elemen itu kemudian membentuk karakter Heathcliff dewasa dan menjadi salah satu titik emosi utama dalam filem ini.

Namun dari segi naratif, filem lebih menekankan sensualiti dan tensi dramatik, sehingga kadang-kadang menenggelamkan eksplorasi psikologi watak.

Apa yang membezakan versi Fennell daripada adaptasi lain ialah keberanian filem ini memilih estetika avant‑garde untuk menghidupkan konflik dalaman.

Margot Robbie sebagai Cathy Earnshaw dan Jacob Elordi sebagai Heathcliff (dewasa) membawa hubungan yang penuh ghairah, kadang‑kadang dikuasai oleh nafsu dan keinginan yang hampir tidak terkawal, menyampaikan tenaga dramatik tinggi di setiap pertemuan mereka.

Tidak dapat dinafikan keserasian antara mereka memang kuat dan cukup untuk membuat penonton terpaku tetapi ada ketika ia lebih seperti tarikan dramatik eksplisit daripada hubungan emosional yang berdampingan dengan kedalaman jiwa.

Ini menjadikan naratif kurang berakar dalam psikologi watak, kerana filem lebih banyak memberi ruang kepada elemen sensual dan gaya visual daripada konflik emosi atau transformasi watak yang kompleks.

Apabila naskhah ini dilihat lebih menonjolkan sensasi sensual dan visual flamboyant, beberapa unsur tematik klasik seperti hubungan sosial, konflik kelas atau kompleksiti psikologi watak kurang diberi ruang, malah turut menenggelamkan elemen cinta sejati yang menjadi inti cerita.

Bagaimanapun dari sudut lain, usaha Fennell untuk membawa sesuatu yang baharu ke dalam karya klasik, boleh dilihat berjaya dalam menyampaikan tema‑tema tertentu seperti kehancuran dan obsesi dengan cara yang jarang dilihat dalam filem‑filem bertema cinta tradisional.

Filem ini menghadirkan pengalaman unik dengan memberi persepsi berbeza kepada penonton iaitu mereka yang menghargai keberanian artistik dan mereka yang merindui kedalaman emosi dan naratif klasik.

Bagi penonton yang terbuka kepada interpretasi berani dan moden, filem ini menawarkan pengalaman sinematik unik, penuh gaya, dan cukup memukau secara visual. Namun untuk mereka yang mengharapkan penceritaan lebih tradisional dan mendalam, filem ini mungkin terasa kurang memuaskan.

Apapun, rasai sendiri pengalaman menonton Wuthering Heights versi Fennell yang kini sedang hangat ditayangkan di pawagam Malaysia sejak 12 Februari lalu. - 7KLIK

ARTIKEL LAIN:

WUTHERING HEIGHTS

Bahasa: Inggeris

Klasifikasi: 18

Genre: Drama

Durasi: 2 jam 15 minit

Pengarah: Emerald Fennell

Pelakon: Margot Robbie, Jacob Elordi, Shazad Latif, Hong Chau, Alison Oliver

Edaran: Warner Bros. Pictures

Tarikh Tayangan: 12 Februari 2026

Bintang: 6/10

[KREDIT FOTO: Warner Bros. Pictures - Terima Kasih Tan Sven Sven]

Filem Menarik Lain

O'ROMEO
Bahasa: Hindi
Klasifikasi: 16
Genre: Aksi/Thriller
Durasi: 2 jam 55 minit
Pengarah: Vishal Bhardwaj
Pelakon: Shahid Kapoor, Triptii Dimri, Nana Patekar, Avinash Tiwary, Tamannaah Bhatia, Disha Patani
Edaran: Suraya Filem
Tarikh Tayangan: 13 Februari 2026

GOOD LUCK, HAVE FUN, DON'T DIE
Bahasa: Inggeris
Klasifikasi: 18
Genre: Komedi/Sains Fiksyen
Durasi: 2 jam 15 minit
Pengarah: Gore Verbinski
Pelakon: Sam Rockwell, Haley Lu Richardson, Michael Pena, Zazie Beetz, Juno Temple
Edaran: GSC Movies
Tarikh Tayangan: 12 Februari 2026

TUHAN, BENARKAH KAU MENDENGARKU?
Bahasa: Indonesia
Klasifikasi: 13
Genre: Drama
Durasi: 1 jam 54 minit
Pengarah: Jay Sukmo
Pelakon: Revalina S Temat, Gunawan Sudrajat, Megan Domani
Edaran: Astro Shaw
Tarikh Tayangan: 05 Februari 2026